Wraz z upływem czasu przygody Kirby’ego rozrosły się do tak ogromnych rozmiarów, że możemy uznać tę uroczą, różową kuleczkę ze studia HAL Laboratory za postać kultową. Będąc jej sympatykiem, z dużym entuzjazmem przyjąłem ubiegłoroczną wiadomość o premierze Kirby Air Riders. Jeszcze bardziej ucieszył mnie powrót producenta Masahiro Sakuraiego, znanego graczom jako ojciec Kirby’ego i deweloper o unikatowym podejściu do tworzenia gier.

Jednak nie wszystkich graczy ucieszyła wiadomość o powrocie tych nietypowych wyścigów, zwłaszcza że ich pierwsza odsłona, Kirby Air Ride, została zimno przyjęta przez krytyków. Z czego wynika ten sceptycyzm? Przede wszystkim z nietypowej mechaniki obu produkcji, które trudno sklasyfikować jako gry wyścigowe. Owszem, nadal ścigamy się na galaktycznych torach niczym bolidy Formuły 1, ale z ograniczeniami kontroli pojazdów. Można by uznać, że mamy tu do czynienia z rajdem bobslejów, gdzie pędzimy na szynach kosmicznych maszyn, by dzięki umiejętnościom specjalnym utorować sobie drogę do mety. 

Po szynach galaktycznych torów

Osobiście bawiłem się jednak na tyle dobrze, by uznać Kirby Air Riders za jedną z najlepszych gier roku 2025. Jednym z wielu jej atutów jest oprawa audio – mam tu na myśli nie tylko muzykę, lecz także dźwięki, które ubarwiają wielogodzinną zabawę z produkcją. Za soundtrack odpowiadało głównie dwóch kompozytorów: Shogo Sakai, znany chociażby z poprzednich produkcji studia HAL Laboratory (w tym Kirby Air Ride), oraz Noriyuki Iwadare, kojarzony głównie z serią Grandia, a także z Phoenix Wright: Ace Attorney. Do współpracy zaproszono również twórców muzyki ze studia Bandai Namco (Hiroki Hashimoto, Nobuyoshi Kobayashi etc.).

Co ciekawe, w soundtracku do Kirby Air Riders użyto utworów z japońskiej animacji o przygodach Kirby’ego, autorstwa Akiry Miyagawy. Możemy usłyszeć je w grze w postaci nowych aranżacji. Nie zabrakło również nawiązania do znanych melodii z wydanej ponad 20 lat temu poprzedniczki. Omawiana ścieżka dźwiękowa to kolaż przeróżnych stylów muzycznych, utrzymanych w stylistyce japońskich produkcji końca lat 80. Do puli gatunków trafiły utwory nawiązujące do muzyki popularnej, instrumentalnej, tanecznej, rocka, a także jazzu. Co więcej każdy z torów posiada własną, unikatową melodię, która tylko potęguje w nas uczucie niepohamowanej adrenaliny. 

Dbałość o szczegóły

Dużym atutem takich kompozycji jak Floria Fields lub Waveflow Waters jest od razu wpadająca w ucho melodia. Choć obie te pozycje są od siebie różne, słucha się ich wyśmienicie – zarówno w grze, jak i poza nią. Za szczególnie wart zapamiętania uważam temat przewodni Kirby Air Riders, który towarzyszy nam na ekranie tytułowym. Jest on nie tylko pokazem wyśmienitych umiejętności kompozytorskich, lecz także świadectwem dbałości producenta o najmniejszy szczegół. Soundtrack w Kirby Air Riders mknie razem z nami po szynach galaktycznych torów, dowodząc tego, że dostaliśmy tytuł, który powstał z pasji do gier i muzyki.

Czytaj więcej:

  • Silent Hill: Townfall – beton i nostalgia

    Silent Hill: Townfall – beton i nostalgia

    Muszę szczerze przyznać, że do nowej produkcji z serii Silent Hill podchodziłam z mieszanymi uczuciami. Zgodnie z obecną polityką Konami każdy może stworzyć swoją wersję Silent Hill pod ich patronatem, stąd różnorakie studia mierzą się z tym wyzwaniem więcej

  • Denshattack! – szaleństwo na szynach

    Denshattack! – szaleństwo na szynach

    Premiery Denshattack! z niecierpliwością wyczekiwałem już od pierwszej zapowiedzi na ubiegłorocznych targach Gamescom. Emanująca feerią barw, szalona rozgrywka wyglądała jak remedium na zmęczenie sztampą oferowaną przez wysokobudżetowe tytuły. Moje oczekiwania nie zostały zawiedzione – nowa produkcja studia więcej

  • Kolekcja winyli z muzyką do gier studia Vanillaware

    Kolekcja winyli z muzyką do gier studia Vanillaware

    Przez lata niezależne japońskie studio Vanillaware budowało swoją popularność dzięki niespotykanej nigdzie indziej unikatowej oprawie graficznej, której od zawsze towarzyszyła oryginalna muzyka autorstwa studia Basiscape. W trakcie ponad dwudziestoletniego stażu w branży gier wideo kompozytorzy więcej

  • Ace Combat 8: Wings of Theve – bezkresna wolność

    Ace Combat 8: Wings of Theve – bezkresna wolność

    Wyciągając dłoń ku niebu, niejeden z nas zastanawiał się, jak to jest go dotknąć. W końcu świat ponad chmurami naprawdę zachwyca. Pozbawiony granic, daje poczucie oddechu i bezkresnej wolności. Taka jest też muzyka w Ace Combat 8: więcej

  • Jak brzmią współczesne koncerty muzyki do gier?

    Jak brzmią współczesne koncerty muzyki do gier?

    13 czerwca 2026 roku spełniło się jedno z moich najgłębszych i najpiękniejszych marzeń. Dzięki koncertowi The Colors of Harmony miałem niezwykłą możliwość usłyszenia na żywo twórczości mojego ukochanego kompozytora muzyki do gier wideo – Hitoshiego Sakimoto. więcej

Redaktor Naczelny

Mariusz Borkowski

Człowiek o ogromnym sercu do muzyki oraz odkrywca niepowtarzalnych dźwięków. Od wielu lat bez wytchnienia dzieli się z innymi swoją bezustanną pasją do melodii z gier wideo.